miércoles, 18 de mayo de 2016

Pensando en los niños.

Ensayo previo para el trabajo final de Ética y Cultura, entrega del video ensayo.

Elementos normativos contenidos en el artículo 20 de la Constitución Política Colombiana. Aplicación del a censura:
“…La valoración de todos los riesgos sociales adquiere una connotación especial cuando estos recaen de manera específica y diferenciada sobre menores de edad, dada su elevada vulnerabilidad y las secuelas futuras de un eventual daño en su desarrollo psicológico. Pero esta característica del riesgo y del impacto, ha de ser claramente demostrada…”


Esta reglamentación en un principio atacaba los conceptos, independientemente del tratamiento que se les diera. Razón por la cual episodios como  “veme siente canta” de la caricatura Las Chicas Superpoderosas fuese censurado alegando que eran demasiado sofisticado para los niños temas filosóficos, religiosos y políticos.  “La Máscara”  capítulo de la serie Coraje El Perro Cobarde fue sacado de emisión por que en su trama dos amigas, Kitty y Bunny son separadas por el novio de Bunny  la trata como si fuera su esclava, al final ellas huyen juntas.

el criterio de censura era aplicado sobre prejuicios y miedos infundados con respecto a la moral del momento y la idea de que los niños eran "idiotas" y que los contenidos dirigidos a ellos no debieran de tener profundad.



Hoy en día se está dando un cambio de paradigma,  al centrarse en el tratamiento y no en lo controversial que pueda ser el contenido; relacionado a las nuevas tecnologías que abarataron los procesos de animación, el presupuesto de la creación de caricaturas pudo invertir mas esfuerzo a sus guiones y planteamientos.

En esta escena de Clarence  originalmente los personajes se besaban en la boca. Las directivas de Cartoon Network en estados Unidos lo alteraron, y en la Latinoamérica toda la escena fue eliminada. En este capítulo de Hora de Aventura se hace “evidente” un romance, que alguna vez tuvieron Marcelin y la Dulce princesa; Y que incluso se siguió insinuando en capítulos posteriores sin recibir atención alguna de la comisión de censura.



Ahora bien, ¿Por qué segundos de una escena de extras merece censura, y una relación que se construye en varios capítulos queda inadvertida?

Clarence  es una serie ambientada en la realidad. Por ende, hay un alto grado de identificación con el espectador lo que restringe su capacidad de suavizar sus temáticas con la analogía pero aun así su enfoque directo puede lograr aludir a los hechos como se aprecia en el detalle de que uno de sus personajes principales, Jeff, tiene dos madres.

Por otro lado, Hora de aventura se desarrolla en un universo fantástico y surreal, que conlleva cierto distanciamiento con su público; sus temáticas pueden interpretadas de un modo más abstracto. Al punto que hay personajes como Bimo: Un robot con una mentalidad infantil cuya identidad de género no logra definirse a lo largo de la serie, y, además,  sostiene relaciones sentimentales con personajes masculinos y femeninos.

En esta dicotomía de lograr trastocar temas controversiales para un público infantil, equilibrando un contexto real y una abstracción fantástica, llegamos a. . . STEVEN UNIVERSE. 
La serie se ambienta en nuestra realidad dándole un contexto cercano al espectador que le permite identificación; a su vez mezcla aspectos mágicos y fantásticos que le permiten la extrapolación de conceptos.



 

La serie narra la historia de un niño llamado Steven, que vive en un pueblo ficticio junto a tres guerreras alienígenas con superpoderes llamadas «las Gemas de Cristal»:  Garnet , Amatista y Perla. A lo largo de los episodios, Steven aprenderá a controlar los poderes de su gema heredados de su fallecida madre y ayudará al resto de gemas en las misiones para defender a la humanidad.
 Poniendo a Steven como absoluto protagonista ejemplifica la visión egocéntrica de los niños y de cómo la percepción de la realidad es parcial. Viviendo junto a nuestro protagonista tenemos a las Cristal Gems, alienígenas que en términos formales no cuadran en la dinámica del género, técnicamente son piedras. Y es con esta ambigüedad que la serie logra lo que ninguna otra pudo: desarrollar temáticas controverciales sin caer en el ámbito académico o ser clasificada como no apta para menores.


una de sus características mas destacas es la habilidad mágica de los protagonistas de fusionarse por medio de un baile. si bien el concepto no es nuevo en las obras de fantasía, es el trasfondo atribuido a esta característica lo que le permite una profunda interpretación.

La dinámica del baile, el cortejo, y que los cuerpos se conviertan en  uno, tiene una fuerte connotación sexual, que la serie ha sabido tratar. Sólo un pequeño fragmente fue censurado temporalmente en reino unido.
 


Generalmente las fusiones de la serie tienen carácter temporal limitado, que está determinado por un propósito funcional,  mantener una afinidad. Garnet a diferencia de las demás fusiones es una fusión permanente, ejemplifica una relación equilibrada.
Aquí vemos la manera en que el tratamiento de este tema controversial, relación homosexual, es abordado con éxito, sin contenidos que puedan ser objetivamente desaprobados.  La relación se muestra en profundidad. Lo importante no es el género  de la pareja, que es relegado a un segundo plano; lo importante es la relación en sí. Una buena relación interpersonal que busca el mutuo entendimiento y aceptación construyéndose permanentemente.



 Sobre esta abstracción de lo que son las relaciones personales, su simbolismo muta dependiendo de cada combinación permitiendo diferentes observaciones sobre lo que son las relaciones.
Opalo es el resultado de dos gemas de personalidades contrarias que mantienen un acuerdo de respeto permitiéndoles coexistir, pero se ve limitada al silencio, cumplir un solo objetivo ya que cualquier obstáculo es motivo de discusión y peleas.


Sugalite es una pareja peligrosa, junta dos mentalidades muy afines pero  impulsivas, intrépidas, dando por resultado una fusión descuidada, agresiva y adictiva.

Malaquite es la personificación de una relación disfuncional, edificada en el resentimiento, se mantiene unida por rencor. Auto destructiva y agresiva no permite que nadie le ayude o intervenga, convencida de que no hay otra forma de vivir.


A diferencia de las otras fusiones, Stevonnie, es el resultado de dos humanos, Steven y su amiga Connie, de apariencia adolescente y andrógina es en su interior la mente confundida de dos niños que tienen que lidiar con un cuerpo que les es tan fascinante como extraño. Una alusión a la pubertad temprana y la identidad sexual no ligada al género sino al auto descubrimiento como un individuo.



si bien a la serie se le a reconocido por sentar este precedente, este no es en centro de sus temáticas. de sus 72 capítulos emitidos asta la fecha solo 16 contienen estas temáticas. la serie habla sobre conceptos de la familia, la amistad, superar miedos y rebelar lentamente una gran trama de aventuras épicas.

Estamos viviendo una gran época en cuanto a animación infantil se refiere; los paradigmas definían este género se están revaluando, se ha dejado de considerar a los niños como espectadores superficiales y se les está exigiendo más. El arte es un reflejo del tiempo y la sociedad que lo crea. 

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